Apprendre à superposer : la profondeur dans la photographie de rue

La photographie de rue ou street photography se penche sur les petits moments de la vie qui nous entourent, souvent ignorés. Vous pouvez les rencontrer partout, car la street photography ne se limite qu'aux rues au sens littéral. Tout l'espace public lui appartient, et elle peut être associée à volonté à d'autres genres comme la photographie d'architecture ou de portrait dans des compositions d'images. Avec un appareil photo et des objectifs dans les bagages, il y a toujours une occasion de photographier la rue avec d'innombrables motifs, où que l'on regarde. C'est aussi l'occasion d'apprendre à photographier grâce à des techniques de stratification et de composition qui créent de la profondeur dans la photographie et donnent un tout nouvel effet à vos images.

La perception de la profondeur comme autre dimension ou perspective dans la photographie

Les photos ne représentent généralement le monde qu'en deux dimensions. De ce fait, elles paraissent malheureusement vite ennuyeuses, quel que soit le sujet. Le drame, la vivacité ou le suspense n'apparaissent que si l'on parvient à capturer ou, plus précisément, à imiter la troisième dimension de la perception dans les images. Pour cela, les images doivent avoir une perception ou un effet de profondeur. On y parvient en partie grâce aux diaphragmes ou à la mise au point, mais les plans visuels sont encore plus importants à cet égard :

- Un effet spatial ou une perception de la profondeur nécessite toujours au moins deux plans visuels - un premier plan et un arrière-plan.
- Une profondeur encore plus grande est obtenue en photographie grâce à un troisième plan, intermédiaire.
- Les plans superposés horizontalement donnent des lignes parallèles typiques de la théorie de la composition pour un effet large de la prise de vue.

À quoi pourrait ressembler une image en photographie de rue avec ces trois niveaux visuels ? Imaginez que vous vous trouviez sur une place de marché entourée de bâtiments particuliers. Une composition d'image qui capture ce lieu dans son intégralité, y compris la perception de la profondeur, utilise un objet au premier plan - peut-être les tables d'un café en plein air -, montre ensuite la place au niveau intermédiaire et les bâtiments à l'arrière-plan. Au premier plan, vous pouvez également placer une personne et combiner le portrait avec la photographie de rue, y compris la perception de la profondeur. S'il manque un premier plan choisi, modifiez légèrement votre point de vue ou la perspective jusqu'à ce que quelque chose d'approprié apparaisse dans le cadre.

La flexibilité et la rapidité avec lesquelles vous pouvez changer de perspective font une grande différence, en particulier pour la photographie de rue. Un sac photo léger avec un système d'accès intelligent vous permet de transporter votre matériel en toute sécurité tout en le gardant à portée de main, ce qui est idéal pour les balades urbaines. Découvrez des modèles adaptés avec un compartiment intérieur modulaire pour vos déplacements.

Effet de profondeur: d'autres conseils pour des perspectives passionnantes en photographie

- Photographiez en format vertical : le simple fait de changer de format donne une certaine perception de profondeur à vos images. Une photographie au format paysage se laisse appréhender d'un seul regard. Le format vertical, en revanche, met automatiquement les yeux en mouvement. Ils se lèvent et s'abaissent légèrement ici pour mieux saisir l'image et ses composants. Même sans composition concrète de l'image, cela éveille déjà une simple perception de la profondeur.
- Créer rapidement une perspective en photographie : vous y parviendrez tout aussi facilement si vous passez de la hauteur des yeux à un angle de vue plus bas, éventuellement jusqu'au sol. Vous créez ainsi des lignes de composition horizontales, où les objets semblent de plus en plus petits à une grande distance et où l'ensemble de la photo gagne en profondeur.
- Encadrer les sujets : Cherchez un cadre pour votre photo. Celui-ci peut être créé en regardant à travers une porte ou un portail. La végétation, comme les branches d'arbre, peut également être utilisée comme cadre. De tels cadres agissent comme un motif de premier plan et attirent le regard vers la profondeur de la photo.
- Une autre technique de stratification : faites se chevaucher des objets dans l'image. Cela donne également une impression tridimensionnelle à vos photos. Les cadres comme les chevauchements dirigent la ligne du regard comme un moyen stylistique. Les lignes réelles produisent le même effet.
- Utilisez les lignes existantes : Elles font partie des éléments centraux de toute composition d'image et se trouvent partout. Les lignes typiques sont les routes ou les chemins, dans la nature une rangée d'arbres par exemple. Ces lignes ne doivent pas nécessairement être droites. Mais faites toujours attention à leur tracé et à leur effet positif ou négatif sur l'ensemble de l'image.
- Contrastes pour plus de profondeur dans la photographie : les contrastes de lumière ou d'éclairage contribuent également à créer un effet de profondeur dans une photo. Photographiez par exemple un motif plus clair, éclairé ou illuminé en arrière-plan à partir d'un endroit nettement plus sombre. Dans ce cadre lumineux, les yeux se déplacent automatiquement vers la zone la plus claire de l'image et l'observateur perçoit la profondeur.

C'est justement lorsque vous travaillez avec la lumière, les ombres et les lignes que vous ne devez pas renoncer à la technique appropriée. Utilisez un appareil photo avec une bonne plage dynamique et rangez les objectifs, les filtres et les accessoires en les protégeant dans un sac compact et antichoc , que vous pouvez porter discrètement lors de vos déplacements. Vous restez ainsi flexible à tout moment.

La photographie de rue fournit tous les modèles pour un effet de profondeur impressionnant de vos photos.

Les astuces pour plus de profondeur dans la photographie fonctionnent indépendamment du genre. Cependant, peu de genres ont autant de potentiel pour un cours accéléré sur la composition d'images avec effet de profondeur que la street photography. Tous les moyens de composition s'accumulent ici directement devant votre appareil photo : lignes, contrastes, objets ou motifs. Saisissez votre sac d'appareil photo et essayez tout simplement ! Vous découvrirez en même temps les différentes variantes de la photographie de rue. Veillez à choisir un sac qui n'est pas seulement élégant, mais qui protège également votre équipement. Pour la photographie de rue spontanée, les sacs d'épaule simples , qui vous permettent d'accéder rapidement à votre appareil photo et à vos objectifs sans attirer l'attention, sont particulièrement adaptés.

Photographie de rue urbaine

La patrie de la photographie de rue urbaine se trouve effectivement au cœur des grandes villes du monde entier. L'objectif est de capturer l'atmosphère unique des lieux ou encore des moments particuliers dans leur décor. Outre la composition de l'image, il faut souvent beaucoup de patience pour développer un sens de la prise de vue exceptionnelle. Cette intuition se développe lors de promenades ou de trajets à travers la ville. Cherchez les endroits qui vous fascinent. En même temps, vous découvrez les lieux à différents moments de la journée ou avec différentes ambiances au cours de la journée ou de la nuit. Petit à petit, les motifs et les moments qui valent la peine d'être immortalisés s'accumulent et produisent bien plus d'effet que n'importe quelle photo prise rapidement lors d'un tour de ville.

C'est justement lors de longues excursions en ville qu'un sac à dos pour appareil photo ergonomique et confortable peut devenir un compagnon décisif. Veillez à choisir des modèles avec un rembourrage qui ménage le dos et de la place pour des batteries supplémentaires, des snacks ou une tablette.

Photographie de rue de nuit

Lors de la recherche d'un sujet, il se peut que le crépuscule ou même l'obscurité s'installe déjà. Les deux changent complètement l'image d'une ville et de la street photography. C'est alors que commence la période naturelle des contrastes de lumière ou d'éclairage. Ici, il convient toutefois d'avoir déjà une certaine expérience de la photographie de nuit ou en basse lumière et de ses principes de base. Un tel exercice, comme la routine dans la composition de l'image, est très utile en street photography à tout moment. C'est la seule façon de prendre rapidement une photo comme un instantané et de capturer le naturel ou la spontanéité d'une scène - une remarque importante à ce sujet sera faite juste à la fin.

Pour les prises de vue nocturnes ou dans les endroits où il y a beaucoup de monde, il est également recommandé d'utiliser une courroie d'appareil photo compacte avec protection contre les coupures. Elle assure la sécurité dans les lieux publics tout en vous laissant une totale liberté de mouvement, en particulier dans les endroits animés ou mal éclairés.

Photographie de street art

Aujourd'hui, l'art ne se cache plus seulement dans les musées. En de nombreux endroits, les artistes ont conquis les villes avec le street art. Leurs œuvres offrent des motifs inspirants. Mais attention à l'utilisation ultérieure de vos prises de vue : une utilisation commerciale doit toujours être convenue avec les artistes et, pour les médias sociaux tels qu'Instagram, un hashtag avec mention du nom s'impose au moins si les esprits créatifs derrière le motif sont assez faciles à identifier. Et aussi :

N'oubliez pas de prendre des photos dans la rue !

Si des personnes inconnues se retrouvent au centre de l'attention, les photos doivent toujours être prises avec précaution et respect. Les photos qui passent inaperçues sont évidemment plus naturelles. Mais si l'on remarque tout de même la prise de photos, cette surprise peut déclencher les réactions les plus diverses, du sourire à l'agressivité en passant par le rejet. Dans ce cas, il est recommandé d'interrompre la prise de vue et d'obtenir l'accord des personnes verbalement ou par des gestes. Sans cela, il vaut mieux renoncer à la photo.