Photographie alimentaire : techniques pour des images appétissantes

Tout comme une odeur délicieuse, une bonne photographie alimentaire peut nous mettre l'eau à la bouche d'un seul coup. À une époque où la communication visuelle via les médias sociaux et d'autres canaux est plus importante que jamais, il est de plus en plus important pour toutes sortes d'entreprises gastronomiques de communiquer l'essence et les particularités de leurs plats par le biais d'images. Quiconque a déjà essayé de filmer de manière authentique un plat particulièrement spectaculaire au restaurant ou les plus grandes réalisations d'expériences culinaires à la maison a certainement constaté à quel point il peut être difficile de les reproduire. Nous allons examiner de plus près quelques leviers en matière de perspective, d'éclairage et d'équipement.

Mettre en lumière la photographie alimentaire

On peut dire que l'œil mange avec l'œil et que la forme de présentation des aliments est donc extrêmement importante. Mais si vous commencez à vous intéresser de plus près à la photographie d'aliments, vous constaterez rapidement qu'il ne suffit pas d'avoir un plat bien présenté. Il s'agit plutôt d'une combinaison de différents facteurs, tels que la lumière, la perspective ou l'arrière-plan, qui contribuent à la réussite de la photo.

Comme pour d'autres produits, il est très important de photographier les aliments sous le bon éclairage. En général, la lumière naturelle est considérée comme la meilleure source de lumière pour la photographie alimentaire, mais d'autres types d'éclairage, qui fournissent une lumière douce et diffuse, conviennent également. Ce type de lumière permet de mettre particulièrement bien en valeur les couleurs et les textures des aliments, mais il faut absolument éviter la lumière directe du soleil, car elle crée des ombres dures.

Tout est une question de perspective

Pour les petits objets photographiés de près, comme c'est le cas d'une assiette pleine de nourriture par exemple, le choix de la perspective joue un rôle particulièrement important. Cela permet par exemple de mettre en valeur un aspect particulier du plat et, grâce à une perspective inhabituelle, de rendre le repas plus intéressant et plus attrayant. La perspective à vol d'oiseau, également connue sous le nom de top shot, est idéale pour tout représenter avec précision, surtout lorsqu'il s'agit d'une multitude de détails qui doivent tous figurer sur la photo. Toutefois, si vous souhaitez mettre en valeur un aspect particulier du plat, la vue de dessus peut être le bon choix. La vue en contre-plongée est une perspective plutôt inhabituelle qui donne l'impression que ce qui est représenté est plus grand et peut surprendre et donc fasciner.

En matière de composition, la plupart des photographes culinaires misent sur le fameux nombre d'or, qui peut conférer à l'image une harmonie et une cohérence internes. Pour ce faire, on peut diviser mentalement l'image en neuf parties égales et placer ensuite délibérément les principaux éléments de l'image le long des lignes ainsi imaginées ou de leurs points d'intersection. Pour obtenir une image plus intéressante, il est possible d'utiliser ici des choses qui ne font pas partie de l'aliment proprement dit, comme des feuilles, des fleurs ou d'autres éléments naturels.

Pour rendre l'image encore plus attrayante et capter l'attention du spectateur, il peut également être utile de créer différents niveaux d'image. On y parvient par exemple en superposant des assiettes ou en plaçant devant le motif proprement dit des éléments de premier plan secondaires tels que des serviettes ou des couverts.

Beaucoup d'amour pour les détails

Pour créer des images vraiment appétissantes, il ne faut négliger aucun aspect de la photo. Parmi les petits détails importants de la photographie alimentaire, on trouve par exemple les arrière-plans de la photo. Ceux-ci sont généralement choisis simples, afin que l'attention du spectateur se porte uniquement sur le centre de l'image. Les matériaux naturels comme le bois, l'ardoise ou le marbre sont souvent utilisés comme arrière-plan ou support. Pour mieux faire ressortir les couleurs des aliments, les arrière-plans sont souvent sombres dans la photographie alimentaire.

S'ils souhaitent également apporter un peu de dynamisme à un sujet statique comme les aliments, de nombreux photographes alimentaires choisissent le moment du service pour leurs photos. Le découpage peut également constituer un motif à la fois attrayant et vivant. Pour donner plus de dynamisme à l'image, il peut également être judicieux de représenter les aliments dans le contexte de leur création et de photographier par exemple un cuisinier en train de décorer une assiette pour la dernière fois ou une boulangère en train de façonner la pâte.

Un peu d'exagération est permise

Contrairement à la présentation réelle d'un plat, il n'est pas interdit d'exagérer un peu dans sa représentation pour une photo. C'est en effet le seul moyen de faire ressortir certains aspects, notamment la texture de l'aliment. Pour cela, les sauces peuvent par exemple dégouliner et déborder, les vermicelles multicolores se répandre dans toutes les directions ou même être capturés en chute libre. Plus que la praticité, c'est la créativité dans l'utilisation de la représentation qui est importante dans la photographie alimentaire, afin de capturer l'essence et la particularité.

Chaque plat a son histoire, qui peut être racontée à l'aide d'une bonne photo. Des ingrédients particuliers peuvent par exemple être mis en valeur en les montrant à l'état brut à côté du plat fini. Parfois, il peut être particulièrement intéressant de montrer une étape importante et esthétique de la transformation plutôt que le produit fini, comme c'est souvent le cas pour le chocolat.

Équipement pour la photographie alimentaire

L'équipement de base pour la photographie alimentaire comprend, outre un bon appareil photo, un objectif de qualité et un trépied sûr. Les petites subtilités des aliments sont mieux capturées avec un objectif macro, qui permet au photographe de se rapprocher de son sujet de manière unique.

Les réflecteurs, qui permettent de diriger la lumière et d'éclaircir les ombres, sont particulièrement intéressants. D'autres accessoires utiles pour la photographie alimentaire peuvent être des serviettes, des couverts, des assiettes et des fleurs, qui contribuent tous à rendre la photo plus intéressante et plus attrayante.

Pour une photographie alimentaire impressionnante, la créativité n'est pas le seul facteur décisif, il faut également disposer du bon équipement. Dans la boutique Oberwerth , vous trouverez des sacs pour appareils photo et accessoires photo de haute qualité, fabriqués à la main, qui vous aideront à photographier la nourriture. Nos sacs offrent une protection optimale à votre appareil photo et à l'équipement qui l'accompagne. Qu'il s'agisse de sacs à dos élégants ou de sacs pour appareil photo élégants , nous avons les compagnons qu'il vous faut pour transporter votre matériel de manière sûre et pratique. Parcourez notre assortiment et trouvez le sac parfait pour votre prochaine séance photo culinaire !

Conclusion

Si vous avez encore plus envie de vous essayer à la photographie alimentaire et de laisser libre cours à votre créativité, sachez que ce faisant, vous feriez mieux d'oublier le proverbe de votre enfance "On ne joue pas avec la nourriture". Car en résumé, c'est exactement ce qu'il faut faire pour obtenir des images attrayantes d'aliments : explorer de manière ludique leurs formes, leurs textures et leurs couleurs et représenter ce qu'il y a de particulier et d'unique dans chaque aliment. L'expérimentation devrait donc être à l'ordre du jour et, avec un éclairage approprié, une perspective attrayante et un peu d'entraînement, les prochaines photos seront certainement un succès !