ソニーの料理写真ガイド

レストランでよく見かける光景だ。色とりどりのピザや豪華なサラダの皿がテーブルに置かれると、人々はすぐに携帯電話に手を伸ばしてスナップ写真を撮る。このようなスナップ写真はたいてい、本物の料理写真と共通する被写体があるだけだ。食べ物や飲み物の良い写真は、見る人の食欲をそそるものでなければならないし、写真のクオリティにも一定の要求がある。食べ物を魅力的に撮影することは、写真において最も要求の厳しい分野のひとつです。そのため、ソニーは、この分野の様々なプロフェッショナルによるガイドとブログ記事で、料理写真の詳細に特化し、自社のウェブサイトで公開しています。

料理写真の特徴

目で食べる。口で言うだけではありません。実際、料理のデザインは食欲を左右し、味の感じ方さえも左右する。様々な研究により、例えば食べ物の色はその味に一定の期待を抱かせるという結論が出ている。これはドイツ食品協会の最近の研究でも確認されている。食べ物や飲み物の視覚が作り出す期待は、実際に風味の知覚に影響を与える。

プロの料理写真家はこの点を考慮し、食欲をそそる芸術作品となるように料理や食品を表現する。したがって、料理写真は被写体を精巧にスタイリングすることから始まる。

フードスタイリング：良い結果を得るための重要な前提条件

皿の上に寂しく横たわるステーキや、色とりどりの中身が入ったグラスだけでは、細かいモチーフと同じ効果を生み出すことはできない。メインモチーフに適切なフレームを与え、画像の構成に決定的な影響を与えるのはディテールなのだ。だからこそ、フードスタイリングは写真を成功させるための最も重要な準備なのである。

画像の構図は、常に被写体の種類と写真家のアイデアによって決まる。ミニマルで、無地の背景に目的のモチーフだけを描くこともできる。もう一つのバリエーションは、飲み物の前で溶ける氷のキューブ、皿の上のハーブの葉、特別な皿、エレガントなカトラリーなど、装飾的なディテールを使った芸術的なデザインである。背景は、輪郭がはっきりしたはっきりしたものから、非常にソフトで抑制されたものまである。すでに述べたように、色は重要な役割を果たす。対照的な色と、それに応じた対照的な装飾も効果的です。

モチーフや求める効果に応じて、反射や鏡面仕上げは意図的に行うことも、意図的に避けることもできる。食品やカトラリーなどの絵の要素に塗るつや消しスプレーや光沢のあるオイルは、この目的に役立つ。特に難しいのは、スパイスが料理にかかったり、液体が流れたりすることだ。これらは画像にさらなるダイナミズムを与える。同様の効果を得るために、背景に湯気を使う写真家もいる。被写体を完璧にフレーミングしてからがカメラマンの腕の見せ所だ。プロのフードフォトグラファーの中には、フードスタイリストと協力して構図を決める人もいるが、自分で構図を決める人も多い。

細部にまでこだわってフードスタイリングを準備する人は、機材も高品質なものを選ぶべきだ。コンパートメントが変えられるコンパクトなバッグは、カメラ、レンズ、ライトやレフ板などの小さな小道具を入れるスペースがあります。つまり、クリエイティブなフードスタイリングのための最も重要な道具が、自宅でも客先でも、いつでも手元にあるということだ。

正しい視点と完璧な光がすべて

被写体をスタイリングした後は、遠近感が重要です。皿に盛られた料理を撮影する場合、俯瞰的な視点は当然の選択だ。皿を上から見下ろす自然な視点は、皿に盛られた料理すべてを俯瞰することができる。しかし、このような視点から撮影した写真は、非常に平坦で特徴のない画像になることが多い。料理が皿の上で平らではなく、ある程度の高さを占めている場合はなおさらだ。例えば、ケーキを上から撮影すると、ケーキの様々な層（多色であってもよい）は見えないか、わずかにしか見えない。高く積み上げられたハンバーガーも同様だ。このような料理は、撮影者が料理に対して縦位置や斜め位置で撮影することで、より鮮明で細部まで見えるようになる。被写体に立体感が生まれ、料理がより自然に見える。

入射角と光の色も、写真を成功させるための重要な要素である。これは特に料理写真に当てはまる。フラッシュを使った正面からの光と俯瞰の光は、どちらも平坦な印象になる。一方、食品を光に逆らって撮影し、適切な逆光を当てると、画像はより構成的で詳細なものになる。昼光が理想的だが、暖かみのある人工光も被写体の自然な色を強調する。

特に、レストランやスタジオなど、光の状態が変化する場所では、すべてのレンズや照明器具を安全に持ち運ぶことが重要である。予備バッテリー、フィルター、コンパクトフラッシュを入れる十分なスペースのあるカメラバッグがあれば、どんな照明状況にも柔軟に対応できます。

食欲をそそる写真に最適なソニーのカメラ？

多くのフードフォトグラファーが、ソニーのカメラを料理撮影に使用しています。ソニーα7シリーズの一眼レフカメラは特に人気があります。正確なコントロールと豊富な設定オプションにより、料理撮影に最適な機能を提供しています。しかし、魅力的な料理写真には、必ずしも一眼レフカメラが必要なわけではありません。ソニーのα6300に代表される最新のミラーレスシステムカメラも料理撮影に適しており、携帯性の良さから外出先での料理撮影に好んで使われることも多い。

軽量なミラーレスカメラを持って旅行する場合、バッグもこの柔軟なセットアップに対応する必要があります。アクセスしやすい軽量バックパックは、街中での撮影やダイニングルームで機材を保護し、持ち運びが快適で、機動性を維持したい場合に最適です。

料理撮影に最適なカメラ設定

ほとんどの場合、食べ物の写真には暖かい光が必要です。そのため、ホワイトバランスは料理写真にとって重要なカメラ設定の一つです。ソニーは、ガイドで異なる設定でテスト撮影することを推奨している。逆光の場合は、明るめに露出補正すると効果的です。手前の被写体はできるだけシャープであるべきなので、シャッタースピードは1/80秒または1/100秒が理想的だ。

最近のカメラにはすでにズームレンズが搭載されていることが多いが、ソニーは料理撮影用に焦点距離の固定されたレンズ、例えばやや広角域のレンズや、焦点距離50mm程度のクラシックなノーマルレンズを推奨している。ズームレンズに比べ、焦点距離の固定されたモデルは、より多くの光を取り込むことができ、また、料理写真でしばしば望まれる背景のぼかし効果も可能になります。

料理撮影のさらなるヒント

プロの料理写真は、料理本、広告パンフレット、料理ブログ、メニューなどで料理や飲み物を紹介するために使われる。しかし、技術的、芸術的に洗練された画像をソーシャルメディア用のプライベート写真に使用することも魅力的です。ケータリングビジネスやフードサプライヤーは、自社の写真をフェイスブックなどで魅力的に紹介したい。

料理撮影のさらなるヒントは、機材に関するものだ。アマチュアの撮影にプロ仕様のスタジオ機材は必要ない。しかし、三脚は必ず必要だ。伸縮式の三脚に加え、テーブル用の三脚も料理撮影には理想的だ。最適な遠近感を得るために、可動式のエレメントがあるのが理想的だ。

いわゆるソフトボックスは、写真撮影に必要なソフトな照明を提供し、逆光での撮影をサポートする。プロ仕様のスタジオ照明も必要ない。オンラインショップでは、すでにシンプルなソフトボックスが手頃な価格で販売されている。強力な写真編集ソフトは、デジタル写真に欠かせないアクセサリーです。これを使えば、デジタル料理写真を最適化することができる。

後で料理画像を完璧に最適化したいのであれば、輸送ソリューションに関しても品質にこだわるべきです。ノートパソコンやタブレットを入れるスペースがあるバッグが理想的で、現場で直接画像をチェック・編集し、顧客に見せることができます。